2021年12月4日至5日，上海交大-南加州大学文化创意产业学院（以下简称“文创学院”）主办的第四届全球文化创意产业合作与发展国际会议（以下简称“大会”）召开。近百名专家学者、高校师生和产业界人士通过“线上+线下”互联的方式远程参会，共同探索文化创意产业在发展过程中面临的挑战与相关学科的未来走向。上海交通大学党委副书记、副校长王伟明在开幕式上致辞。大会由文创学院副院长、大会主席薛可主持。

2020年初，新冠肺炎疫情席卷全球，为世界各国经济社会秩序带来冲击的同时，也给各行各业的转型加速带来了机遇和契机。以社交媒体、数字音频、虚拟偶像、直播带货、在线教育等为代表的文化产业新业态迅猛发展，不但保证了社会大众在疫情期间平稳有序的文化生活和居家娱乐需求，也带来了文化产业未来发展的无限可能。大会的主旨论坛上，来自全球的教育界、产业界嘉宾围绕文化产业新业态的蓬勃发展势头展开探讨，各自分享了来自业界前沿的观点与理念。

全国旅游标准化技术委员会主任、文化和旅游部科技教育司原司长孙若风表示，当今中国，融合的经济与融合的审美出现了历史性的“时代同框”，这为文创时代来临提供了社会基础。未来的文创产业应该扩大视野，开辟路径，总结规律，重温中国传统文化中人与天地精神共往来的美好，让生产生活更有意义。

中国传媒大学党委常委、副校长段鹏，就当下文化创意产业发展前沿趋势展开探讨，针对“民族音乐借力短视频出圈”现象进行生动阐释，并表示在我国文化创意产业发生结构性调整与转变的大背景下，借助媒介技术性能提升文化传播效果进而实现突破大众审美圈层的能力具有重要意义。

美国南加州大学安纳伯格传媒与新闻学院院长Willow BAY对文创学科的未来发展提供了思考。她指出媒介技术的变革对文创人才的培养和教育提出了新的标准和要素，作为文化故事的讲述者、文创未来的形塑者，未来的文创人才需要以产业合作为导向，拓展文创教育合作版图，共同激发文创价值的新生。

世茂集团文化公司总裁李仲谋从近年来年轻人对文物、博物馆、传统文化的兴趣增加这一趋势引入，指出文创产业让传统文化获得了发展机会，《唐宫夜宴》《中国国宝大会》《国家宝藏》《万里走单骑》等节目中，传统文化纷纷“大放异彩”，促进中华传统优秀文化的传承，提升了国人文化自信。

美国密苏里大学新闻学院讲席教授，国际中华传播学会会长，亚太传播联盟（ACPC）副主席周树华通过生动的事例向与会嘉宾介绍了生态可供性理论，强调了可供性在设计等多个行业中的应用对文化创意行业的启发性。他指出相关行业的从业人员在推出新的商业模式时，应回到基本知识的分析，思考如何利用媒介可供性来为受众提供更好的产品。

深圳华侨城文化集团有限公司党委书记、总经理胡梅林从古镇与书院业态出发，围绕兴于唐五代、盛行于两宋时期、普及于元明清的传统书院，结合现代文旅发展趋势谈及二十四史国家超级IP的开发理念及规划。

北京电影学院党委副书记、副校长胡智锋讲述了电影节展作为文化创意产业的载体和方式在文化旅游及全球交流中扮演着独特的角色，他指出电影节展是推动文明对话的重要载体，消弭文明差异，分享人类共同价值观，提升中国国际传播力。未来中国电影节展应以更开放的姿态，学习和借鉴成功电影节展经验并与中国特色结合，形成中国特色品牌，为全球电影产业贡献中国智慧。

薛可表示，创意经济已成为全球一股强大的变革力量，蕴藏着巨大的发展潜力。无论是今天召开的大会还是资助全球文创学者的学会，都希望能联动全球的文创智慧，共享中国动力与中国机遇，构建起双向互通，高效联动的双向桥梁，为世界文创行业的发展壮大贡献力量。（中国日报上海分社）